El poeta estadounidense Henry Longfellow llamó a la música el lenguaje universal de la humanidad. Y así es: la música apela principalmente a nuestros sentimientos, por lo tanto, es comprensible para todos, independientemente de su género, nacionalidad y edad. Aunque diferentes personas pueden ser conscientes de ello a su manera. Qué determina la percepción musical y por qué a algunas personas les gusta el rock, mientras que a otras les gusta la música clásica, intentemos averiguarlo.
Cuerdas de alma
El término "lenguaje musical" no es una metáfora en absoluto: los científicos están argumentando seriamente que tiene derecho a existir. La música es de hecho un lenguaje peculiar, la única pregunta es qué se llama en este caso una "palabra". La psicóloga Galina Ivanchenko, en su obra "Psicología de la percepción musical", habla de componentes del lenguaje musical como el timbre, el ritmo, el tempo, el tono, la armonía y el volumen.
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La percepción musical en sí misma es una actividad refleja que lleva a cabo el sistema nervioso bajo la influencia de un estímulo: las ondas sonoras. Se manifiesta en un cambio en el ritmo de la respiración y los latidos del corazón, la tensión muscular, el trabajo de los órganos de secreción interna, etc. Así que la piel de gallina por escuchar tus canciones favoritas es un fenómeno físico muy real.
Y aparecen, por cierto, por una razón: nuestro cerebro es capaz de distinguir la música armoniosa de la inarmoniosa. Por tanto, los intervalos musicales se dividen en consonancias y disonancias. Los primeros crean en nosotros una sensación de plenitud, paz y eufonía, y los segundos, tensión y conflicto que requiere completarse, es decir, una transición a la consonancia.
La percepción de la música también está influenciada por su tempo, ritmo, fuerza y alcance. Estos medios no solo transmiten las emociones correspondientes, sino que son similares a ellas en general. "En un tema amplio, escuchamos una expresión de coraje, una experiencia brillante y pura, un tema quisquilloso se asocia con confusión o cobardía, un sentimiento mezquino, su carácter superficial, convulsivo, con un estado de ánimo" inflado "desequilibrado", escribe O. I. Tsvetkova.
La música puede incluso imitar nuestro discurso, o más bien su entonación. “En la melodía, se revela la misma habilidad humana que en el habla: expresar directamente sus emociones cambiando el tono y otras propiedades del sonido, aunque en una forma diferente. Es decir, la melodía, como forma especial y específicamente musical de expresión emocional, es el resultado de una generalización de las posibilidades expresivas de la entonación del habla, que han recibido un nuevo diseño y un desarrollo independiente”, prosigue el autor.
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Es interesante que no solo un determinado estilo de música tiene su propio idioma, sino también un compositor en particular, una pieza e incluso una parte de ella. Una melodía habla el lenguaje de la tristeza, mientras que la otra narra la alegría.
Musica como una droga
Se sabe que una melodía que le gusta a una persona afecta su cerebro, como la comida deliciosa y el sexo: se libera la hormona del placer: la dopamina. ¿Qué área de materia gris se activa cuando escuchas tu pista favorita? Para averiguarlo, Robert Zatorre, un renombrado musicólogo y neurólogo del Instituto de Neurología de Montreal, realizó un experimento con colegas. Después de entrevistar a 19 voluntarios de entre 18 y 37 años (10 de ellos mujeres, nueve hombres) sobre sus preferencias musicales, los científicos les dieron la oportunidad de escuchar y evaluar 60 piezas musicales.
Todas las pistas fueron escuchadas por los sujetos por primera vez. Su tarea era evaluar cada composición y pagarla de sus propios fondos desde 0,99 hasta dos dólares para recibir un disco con las pistas que les gustaban al final del experimento. Así que los científicos han descartado la posibilidad de evaluaciones falsas por parte de los sujetos: casi nadie querría pagar el dinero que tanto le costó ganar por música desagradable.
Al mismo tiempo, durante el experimento, cada participante estaba conectado a una máquina de resonancia magnética, por lo que los científicos podían registrar con precisión todo lo que sucede en el cerebro de los sujetos mientras escuchan. Los resultados fueron bastante interesantes. Primero, los investigadores encontraron que a una persona le toma solo 30 segundos averiguar si le gusta una composición en particular. En segundo lugar, se descubrió que una buena melodía activa varias zonas del cerebro a la vez, pero el núcleo accumbens se volvió el más sensible, el que se activa cuando algo cumple con nuestras expectativas. Es esto lo que ingresa al llamado centro del placer y se manifiesta durante la intoxicación alcohólica y por drogas, así como durante la excitación sexual.
“Es asombroso que una persona esté anticipando y excitada por algo completamente abstracto, debido al sonido que necesita escuchar”, dice uno de los coautores del estudio, el Dr. Valori Salimpur. - El núcleo accumbens de cada persona tiene una forma individual, por lo que funciona de manera especial. También vale la pena señalar que debido a las interacciones constantes de las regiones del cerebro con cada melodía, tenemos nuestras propias asociaciones emocionales.
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Al escuchar música, también se activa la corteza auditiva del cerebro. Curiosamente, cuanto más nos gusta esta o aquella pista, más fuerte es su interacción con nosotros, y más conexiones neuronales nuevas se forman en el cerebro, las mismas que forman la base de nuestras habilidades cognitivas.
Dime que estas escuchando y te diré quien eres
Los psicólogos han descubierto que los adolescentes que experimentan ciertas dificultades en la vida son más propensos a recurrir a música agresiva en su contenido: por ejemplo, se ven privados del cuidado de sus padres o se sienten ofendidos por sus compañeros. Pero los clásicos y el jazz, por regla general, son elegidos por niños más prósperos. En el primer caso, la música es importante para la relajación emocional, en el segundo, por sí sola. Es cierto que las canciones agresivas suelen ser características de todos los adolescentes, ya que llevan un elemento de espíritu rebelde. Con la edad, las tendencias hacia la autoexpresión y el maximalismo en la mayoría disminuyen notablemente, por lo tanto, las preferencias musicales también cambian, hacia otras más tranquilas y mesuradas.
Sin embargo, los gustos musicales no siempre dependen de la presencia de conflictos intrapersonales: a menudo están trivialmente predeterminados por el temperamento. Esto es comprensible, porque el cerebro, como una pieza musical, tiene su propio ritmo. Su alta amplitud prevalece entre los propietarios de un tipo fuerte de sistema nervioso - personas coléricas y sanguíneas, bajas - entre personas melancólicas y flemáticas. Por lo tanto, los primeros prefieren una actividad vigorosa, los segundos, más mesurados. Este hecho se refleja en las preferencias musicales. Las personas con un tipo de sistema nervioso fuerte, por regla general, prefieren la música rítmica que no requiere una alta concentración de atención (rock, pop, rap y otros géneros populares). Aquellos que tienen un tipo de temperamento débil eligen géneros tranquilos y melódicos: clásico y jazz. También se sabe queque las personas flemáticas y melancólicas son capaces de penetrar más profundamente en la esencia de una pieza musical que las personas más superficiales, sanguíneas y coléricas.
Sin embargo, a menudo la elección de la melodía depende del estado de ánimo. Una persona optimista y frustrada escuchará el Réquiem de Mozart, mientras que una persona melancólica alegre preferirá divertirse con el bajo de guitarra. También se ha observado la tendencia opuesta: el tempo de la música puede influir en la amplitud del ritmo del cerebro. Una melodía mesurada la baja y una rápida la aumenta. Este hecho llevó a los científicos a creer que escuchar varios géneros musicales puede incluso aumentar la creatividad de un niño al hacer que su cerebro funcione en uno u otro ritmo.
También es interesante que tales conclusiones parezcan barrer a un lado la existencia de la música “mala”: cualquier pieza, incluso la más aparentemente inútil, es una experiencia única de experimentar ciertos sentimientos, una respuesta especial al mundo que nos rodea. Lo mismo ocurre con los géneros: no hay buenos ni malos, todos son importantes a su manera.
Scriabin o Queen?
Otro curioso estudio sobre preferencias musicales fue realizado por el sociólogo estadounidense David Greenberg de Cambridge. En esta ocasión asistieron hasta cuatro mil voluntarios, a quienes primero se les ofreció una selección de declaraciones diferentes, por ejemplo: “Siempre siento cuando una persona dice una cosa y piensa otra” o “Si compro equipo de audio, siempre presto atención a los detalles técnicos..
Luego se les entregaron 50 composiciones musicales de diferentes géneros para escuchar. Los sujetos calificaron la música como gustada o no en una escala de nueve puntos. Después de esto, las declaraciones se compararon con las preferencias musicales.
Resultó que a quienes tenían una empatía y una sensibilidad bien desarrolladas les gustaba el rhythm and blues (un estilo musical de una canción y un género de baile), el rock suave (rock ligero o "suave") y lo que se llama música suave, es decir, melodías. con un sonido suave y agradable. En general, estos estilos no pueden llamarse energéticos, pero están impregnados de profundidad emocional y a menudo están saturados de emociones negativas. Para aquellos que preferían música más rítmica e intensa con emociones positivas y una estructura relativamente compleja, los investigadores llamaron analistas: personas con una mentalidad racional. En este caso, las preferencias se referían no solo a los estilos, sino incluso a composiciones específicas. Por ejemplo, las canciones de la cantante de jazz Billie Holiday "All of me" y "Crazy Little Thing Called Love" de Queen fueron más populares entre los empáticos, y uno de los estudios de Scriabin,así como las composiciones "God save the Queen" de Sex Pistols y "Enter Sandman" de los músicos de Metallica - para analistas.
Otros estudios publicados en 2011 encontraron que aquellos con un mayor potencial de apertura a la experiencia tienden a preferir música más compleja y variada, como clásica, jazz y eclecticismo, que los individuos conservadores. La preferencia musical también está asociada con indicadores como la introversión y la extraversión. Los científicos han descubierto que las personas extrovertidas tienden a preferir la música social más alegre, como el pop, el hip-hop, el rap o la música electrónica. Los introvertidos, por otro lado, prefieren el rock y los clásicos. Además, los extrovertidos escuchan música con más frecuencia que los introvertidos y es más probable que la utilicen como fondo. Y las personas más benévolas pueden sentir más emociones al escuchar música que aquellas que no tienen esta cualidad.
