El gran maestro del arte de cuerdas Antonio Stradivari no está con nosotros desde hace casi tres siglos. El secreto del maestro más grande nunca se ha resuelto. Solo sus violines cantan como ángeles. La ciencia moderna y las últimas tecnologías no han logrado lo que era solo un oficio para el genio de Cremona …
¿Cuál es el secreto de Antonio Stradivari, existió siquiera y por qué el maestro no transmitió el secreto a los sucesores de su especie?
De algún trozo de madera …
norte
Cuando era niño, Antonio Stradivari se volvía loco con el sonido de la música. Pero cuando trató de expresarse cantando lo que sonaba en su corazón, resultó tan mal que todos a su alrededor se rieron. El niño tenía otra pasión: constantemente llevaba consigo una pequeña navaja de bolsillo, con la que afilaba numerosos trozos de madera que tenía a mano.
Los padres de Antonio predijeron una carrera como ebanista, por lo que su ciudad natal de Cremona, en el norte de Italia, era famosa. Pero un día, un niño de 11 años escuchó que Nicolo Amati, el mejor fabricante de violines de toda Italia, ¡también vive en su ciudad!
La noticia no pudo dejar de inspirar al pequeño: después de todo, nada menos que los sonidos de una voz humana, Antonio adoraba escuchar el violín … Y se convirtió en alumno del gran maestro.
Años más tarde, este niño italiano se hará famoso como el fabricante de los violines más caros del mundo. ¡Sus productos, que se vendieron en el siglo XVII por 166 liras de Cremona (unos 700 dólares modernos), en 300 años se venderán por entre 4 y 5 millones de dólares cada uno!
Video promocional:
Sin embargo, entonces, en 1655, Antonio era solo uno de los muchos estudiantes del Signor Amati, que trabajaba para un maestro de forma gratuita a cambio de conocimientos. Stradivari comenzó su carrera como … un chico de los recados. Corrió como el viento por la soleada Cremona, entregando las numerosas notas de Amati a los proveedores de madera, un carnicero o un lechero.
De camino al estudio, Antonio se preguntó: ¿por qué su maestro necesita piezas de madera tan viejas y aparentemente sin valor? ¿Y por qué el carnicero, en respuesta a la nota del signor, a menudo, en lugar de apetitosas salchichas con olor a ajo, envuelve desagradables intestinos rojo sangre? Por supuesto, el profesor compartió la mayor parte de sus conocimientos con los alumnos, quienes siempre lo escuchaban con la boca abierta y asombrados.
La mayoría, pero no todos … Algunos trucos, gracias a los cuales el violín adquirió repentinamente su voz única, a diferencia de cualquier otra persona, Amati solo enseñó al hijo mayor. Esta era la tradición de los viejos maestros: los secretos más importantes debían permanecer en la familia.
El primer negocio serio que Stradivari comenzó a encomendar fue la fabricación de cuerdas. En la casa del maestro Amati fueron hechos de … las entrañas de corderos. Antonio empapó diligentemente los intestinos en un agua de olor extraño (luego el niño se enteró de que esta solución era alcalina, creada a base de jabón), los secó y luego los enrolló. Entonces Stradivari comenzó a aprender lentamente los primeros secretos del dominio.
Por ejemplo, resultó que no todas las venas son adecuadas para la reencarnación en cuerdas nobles. Antonio aprendió que el mejor material eran las venas de corderos de 7 a 8 meses criados en el centro y sur de Italia. Resultó que la calidad de los hilos depende de la zona del pasto y del momento del sacrificio, de las propiedades del agua y también de una serie de factores …
La cabeza del niño daba vueltas, ¡y esto era solo el comienzo! Luego fue el turno del árbol. Entonces Stradivari entendió por qué el Signor Amati a veces daba preferencia a trozos de madera de aspecto anodino: no importa cómo se vea el árbol, ¡lo principal es cómo suena!
Nicolo Amati ya le ha mostrado varias veces al niño cómo un árbol puede cantar. Tocó ligeramente un trozo de madera con la uña, ¡y de repente emitió un timbre apenas audible!
Todas las variedades de madera, le dijo Amati al Stradivari ya crecido, e incluso partes de un tronco difieren en sonido entre sí. Por lo tanto, la parte superior de la tapa armónica (la superficie del violín) debe estar hecha de abeto y la parte inferior de arce. Y los más "cantando suavemente" comieron - los que crecieron en los Alpes suizos. Eran estos árboles los que preferían utilizar todos los maestros de Cremona.
Como maestra, no mas
El niño se convirtió en un adolescente y luego en un hombre adulto … Sin embargo, durante todo este tiempo, no hubo un día en el que no perfeccionara sus habilidades. Los amigos solo se asombraron de tanta paciencia y se rieron: dicen, Stradivari moriría en el taller de otra persona, quedando para siempre como un aprendiz desconocido del gran Nicolo Amati …
Sin embargo, el propio Stradivari se mantuvo tranquilo: el recuento de sus violines, el primero de los cuales creó a los 22, ya se había ido a decenas. Y a pesar de que todos fueron calificados como "Hecho por Nicolo Amati en Cremona", Antonio sintió que su habilidad estaba creciendo y finalmente podría recibir el título honorífico de maestro.
Es cierto que cuando abrió su propio taller, Stradivari tenía 40 años. Al mismo tiempo, Antonio se casó con Francesca Ferrabocchi, la hija de un rico comerciante. Se convirtió en un respetado fabricante de violines. Aunque Antonio nunca superó a su maestro, los encargos de sus pequeños violines lacados en amarillo (exactamente iguales a los de Nicolo Amati) llegaron de toda Italia.
Y en el taller de Stradivari ya han aparecido los primeros alumnos, dispuestos, como él una vez, a captar cada palabra del maestro. La diosa del amor Venus también bendijo la unión de Antonio y Francesca: uno a uno, nacieron cinco niños de cabello negro, sanos y animados.
Stradivari ya había comenzado a soñar con una vejez tranquila, cuando una pesadilla llegó a Cremona: la plaga. En ese año, la epidemia se cobró miles de vidas, sin salvar ni a los pobres, ni a los ricos, ni a las mujeres, ni a los niños. La anciana de la guadaña tampoco pasó por la familia Stradivari: su amada esposa Francesca y los cinco hijos murieron de una terrible enfermedad.
Stradivari se hundió en el abismo de la desesperación. Sus manos cayeron, ni siquiera podía mirar los violines, a los que trataba como a sus propios hijos. A veces tomaba uno de ellos en sus manos, lo tendía con una reverencia, escuchaba durante mucho tiempo el sonido penetrante y triste y lo devolvía, exhausto.
Período dorado
Antonio Stradivari fue salvado de la desesperación por uno de sus alumnos. Después de la epidemia, el niño no estuvo en el taller durante mucho tiempo, y cuando apareció, lloró amargamente y dijo que ya no podía ser alumno del gran Signor Stradivari: sus padres habían muerto y ahora él mismo debe ganarse la vida …
Stradivari se compadeció del niño y lo llevó a su casa, y unos años más tarde lo adoptó por completo. Habiendo vuelto a ser padre, Antonio sintió de repente un nuevo gusto por la vida. Con redoblado celo, comenzó a estudiar violín, sintiendo un agudo deseo de crear algo extraordinario, y no copias, ni siquiera excelentes, de los violines de su maestro.
Estos sueños estaban destinados a hacerse realidad no pronto: solo a la edad de 60 años, cuando la mayoría de la gente ya se estaba jubilando, Antonio desarrolló un nuevo modelo de violín, que le dio fama inmortal. A partir de ese momento, Stradivari inició su "época dorada": creó los mejores instrumentos en calidad de concierto y recibió el sobrenombre de "super-Stradivari". El sonido volador sobrenatural de sus creaciones aún no se ha reproducido …
Los violines que creó sonaban tan extraordinarios que inmediatamente dieron lugar a muchos rumores: ¡se decía que el anciano vendió su alma al diablo! Después de todo, una persona común, incluso si tiene manos doradas, no puede hacer que un trozo de madera emita sonidos como el canto de los ángeles. Algunas personas han argumentado seriamente que la madera de la que están hechos algunos de los violines más famosos son los restos del arca de Noé.
Los científicos modernos simplemente afirman un hecho: el maestro logró dar a sus violines, violas y violonchelos un timbre más rico, un tono más alto que el del mismo Amati, y también amplificar el sonido.
Junto con la fama que se extendió más allá de las fronteras de Italia, Antonio encontró un nuevo amor. Se casó, felizmente de nuevo, con la viuda de Maria Zambelli. María dio a luz a cinco hijos, dos de los cuales, Francesco y Omobone, también se convirtieron en fabricantes de violines, pero no solo pudieron superar, sino también repetir a su padre.
No se ha conservado mucha información sobre la vida del gran maestro, porque al principio fue de poco interés para los cronistas: Stradivari no se destacó entre otros maestros de Cremona. Y también era un hombre cerrado.
Solo más tarde, cuando se hizo famoso como "super-Stradivari", su vida comenzó a convertirse en leyendas. Pero lo sabemos con certeza: el genio era un adicto al trabajo increíble. Hizo herramientas hasta su muerte en el 93.
Se cree que Antonio Stradivari creó alrededor de 1100 instrumentos en total, incluidos violines. El maestro fue sorprendentemente productivo, produciendo 25 violines al año.
A modo de comparación: un fabricante de violines moderno y activo a mano produce solo 3-4 instrumentos al año. Pero solo han sobrevivido 630 o 650 instrumentos del gran maestro hasta el día de hoy, se desconoce el número exacto. La mayoría de ellos son violines.
Parámetros milagrosos
Los violines modernos se crean utilizando las tecnologías más avanzadas y los logros de la física, ¡pero el sonido aún no es el mismo! Durante trescientos años se ha debatido sobre el misterioso "secreto de Stradivari", y cada vez los científicos proponen versiones cada vez más fantásticas.
Según una teoría, el saber hacer de Stradivari es que poseía un cierto secreto mágico de barniz para violines, que daba a sus productos un sonido especial. Se dijo que el maestro aprendió este secreto en una de las farmacias y mejoró la receta agregando alas de insectos y polvo del piso de su propio taller al barniz.
Otra leyenda dice que el maestro de Cremona preparó sus mezclas a partir de resinas de árboles que crecían en aquellos días en los bosques tiroleses y que pronto se limpiaron. Sin embargo, los científicos descubrieron que el barniz utilizado por Stradivari no era diferente del utilizado por los fabricantes de muebles en esa época.
Muchos violines se volvieron a barnizar generalmente durante la restauración en el siglo XIX. Incluso hubo un loco que se decidió por un experimento sacrílego: lavar por completo el barniz de uno de los violines Stradivari. ¿Y qué? El violín no sonó peor.
Algunos estudiosos especulan que Stradivarius usó abetos alpinos que crecían en un clima inusualmente frío. La madera tenía una mayor densidad, lo que, según los investigadores, daba un sonido distintivo a sus instrumentos. Otros creen que el secreto de Stradivari está en forma de instrumento.
Dicen que el punto es que ninguno de los maestros puso tanto trabajo y alma en su trabajo como Stradivari. Un halo de misterio agrega un encanto adicional a las creaciones del maestro.
norte
Pero los científicos pragmáticos no creen en las ilusiones líricas y durante mucho tiempo han soñado con dividir la magia de los encantadores sonidos de violín en parámetros físicos. En cualquier caso, definitivamente no hay escasez de entusiastas. Solo podemos esperar el momento en que los físicos alcancen la sabiduría de los letristas. O viceversa…
Robar a los que sufren
Los instrumentos de Stradivari son similares al buen vino: cuanto más viejos son, mejores son.
A lo largo de su vida, y Stradivari vivió 93 años, el maestro fabricó unos 2500 instrumentos. Cerca de 600 violines, 60 violonchelos y un par de docenas de violas han sobrevivido hasta nuestros días. El costo de cada instrumento varía de 500 mil a cinco millones de euros, aunque en la cuenta general las obras maestras no tienen precio.
Todos los violines tienen nombre, están registrados y protegidos como la niña de un ojo. Pero esto no impide que los ladrones los roben con envidiable regularidad. La historia más misteriosa está relacionada con un violín llamado "Koshansky".
Antes de la revolución, un violinista virtuoso llamado Koshansky brilló en Rusia. Los críticos lo compararon con el propio Paganini: su interpretación era impecable y talentosa. Esto también fue reconocido en el extranjero: toda Europa aplaudió al intérprete.
Una vez, después de un concierto, los gendarmes y un general importante acudieron a la prueba de Koshansky. En un tono que no toleraba objeciones, el general invitó a Koshansky a que lo siguiera. Tuve que obedecer.
La tripulación llegó al palacio de invierno y Koshansky fue escoltado hasta el gran salón, donde estaban sentados los miembros de la familia real. El propio Nicolás II le pidió al músico que tocara para su casa. Koshansky sacó un violín y un arco del estuche y golpeó las cuerdas. Cuando terminó, hubo un minuto de silencio, luego toda la familia imperial se levantó y comenzó a aplaudir al artista de pie.
Nicolás II entregó al maestro un extraño estuche con las palabras: “Este es un violín de Antonio Stradivari. Te mereces jugar en eso . Koshansky soñó con eso
El rey comentó con frialdad: “Esto no es un regalo. Te regalamos un violín por un tiempo, para que puedas glorificar la escuela de violín rusa en todo el mundo . Koshansky estaba avergonzado, pero era un pecado rechazar tal oferta.
La revolución encontró al violinista en el extranjero. Decidió no regresar a su tierra natal y, tras la muerte de la familia real, consideró el violín Stradivarius de su propiedad. Sin embargo, el instrumento no le pertenecía a él, sino a Rusia. El destino se vengó severamente de Koshansky: murió en la pobreza y el olvido, e incluso el dinero recibido por el violín no lo salvó.
El violín, llamado "Koshanskiy", pasó de mano en mano muchas veces. Fue secuestrada cinco veces. El robo más ruidoso ocurrió cuando el violín era propiedad de un músico llamado Pierre Amoyal. Valoraba tanto su tesoro que le encargó un estuche blindado. Pero esto no detuvo a los ladrones.
Cuando, después de los conciertos, Amoyal regresó de Italia a Suiza, le robaron su Porsche junto con una reliquia invaluable. La policía solo logró averiguar que el secuestrador era un drogadicto y reincidente Mario Gutti.
La policía decidió detenerlo, pero llegaron tarde: cuando derribaron la puerta, Mario yacía muerto en el suelo con el cuello cortado de oreja a oreja. Era difícil no reconocer la letra: así es como la mafia napolitana trata con personas innecesarias.
Desde entonces, no se ha sabido nada sobre "Koshansky". Quizás el violín ya haya cambiado a más de un dueño. Es posible que ahora esté en la colección de algún coleccionista ruso; después de todo, en los últimos años en Rusia han aparecido muchas personas fabulosamente ricas que pueden dar cualquier dinero por un violín Stradivarius.
En 2005, un violín Stradivarius de 1736 por valor de unos 4 millones de dólares fue robado en Argentina. El violín robado fue descubierto accidentalmente en una tienda de antigüedades local.
El año pasado, en Viena, se abrió una caja fuerte del célebre violinista austríaco Christian Altenburger y se robó un violín Stradivari por valor de 2,5 millones de euros. Un mes después, la policía encontró a los secuestradores que intentaban vender un producto tan raro, siendo nuevos en el mercado de antigüedades.
Además, la policía estadounidense necesitó un mes, que devolvió a los propietarios el violonchelo Stradivarius perdido por valor de 3,5 millones de dólares. Los investigadores alertaron inmediatamente a la Sociedad de Música del robo para hacer del violonchelo una compra peligrosa. Y un filántropo desconocido ofreció 50.000 dólares a quien devolviera el instrumento a su legítimo propietario. Se han encontrado a los intrusos.
Además de los robos de alto perfil, no hay hallazgos de menos alto perfil. En 2004, un violonchelo Stradivari de $ 3,5 millones fue robado del taller del violinista principal de la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles, Peter Stumpf.
Tres semanas después del robo, el instrumento fue descubierto de forma inesperada. A última hora de la noche, una enfermera, que regresaba de un paciente, notó un estuche de violín en el bote de basura. La curiosidad superó al disgusto y la mujer sacó el estuche del contenedor. Contenía un violonchelo.
La dama ni siquiera adivinó la suerte que tenía, y al principio le sugirió a su amiga que hiciera un stand para los CD del estuche.
Aún así, la mayor sorpresa fue para el húngaro Imre Horvat, de 68 años. Resultó que la mejora de un gallinero puede ser un negocio muy rentable. Poniendo las cosas en orden en el ático de su propio granero, el hombre se encontró con una herramienta. Inmediatamente decidí llevar el violín al tasador.
En un tema preservado milagrosamente, los expertos reconocieron la creación de Antonio Stradivari. Imre Horvat en un momento se convirtió en un hombre fabulosamente rico. Decidió vender el hallazgo y poner el dinero en el banco. Tiene la intención de vivir cómodamente de ellos hasta el final de sus días.
Lo más probable es que Imre deba la riqueza que inesperadamente cayó sobre él a su padre. Partiendo para la guerra, aparentemente escondió el tesoro en un lugar seguro, pero no regresó de la guerra.
Querida dama
La organización japonesa sin fines de lucro Nippon Foundation ha subastado el violín más caro del mundo de Antonio Stradivari, Lady Blunt. Este violín está valorado en al menos 10 millones de dólares, es decir, cuánto se compró en 2008.
El violín es la exhibición más importante de la colección de instrumentos musicales de la Fundación Nippon, considerada una de las mejores del mundo. Todas las ganancias de la venta del instrumento se utilizarán para ayudar a las víctimas del terremoto y tsunami en Japón.
El violín Lady Blunt fue fabricado por Stradivari en 1721. Se cree que este es uno de los dos violines del maestro italiano, que ha sobrevivido hasta el día de hoy en casi perfecto estado (el segundo - "Mesías" - se conserva en el Museo Ashmolean de Oxford). Se llama "Lady Blunt" en honor a la nieta del poeta Byron, Ann Blunt, que una vez fue su propietaria.
Este violín prácticamente no se ha tocado en los casi 300 años que han pasado desde su producción. Principalmente debido a esto, el violín, que estaba mayoritariamente en museos, se ha conservado perfectamente.
Según fuentes abiertas, el violín Lady Blunt no solo es el instrumento Stradivarius más caro, sino en general el violín más caro del mundo jamás vendido en una subasta.
El violín Stradivarius, fabricado en 1721, fue subastado por £ 9,8 millones ($ 15,9 millones), escribió The Times el 21 de junio de 2011. La cantidad se convirtió en un récord para los lotes de esta categoría.
En el verano de 2010 se puso a la venta el violín Viotan de Guarneri del Gesu, valorado en 18 millones de dólares, pero todavía no se ha encontrado ningún comprador.
Y además…
Un equipo de investigadores de la Universidad de París publicó una declaración impactante en la edición de enero de la revista Proceedings of the National Academy of Sciences: los violines de los grandes maestros de la "Cremona dorada", Stradivari, Guarneri y Amati, no son tan buenos como la gente cree que son.
Llegaron a esta conclusión sobre la base de un experimento "doble ciego" para evaluar la calidad de varios violines.
Veinte violinistas experimentados actuaron como expertos. Se les pidió que evaluaran el sonido de varios violines, entre los que se encontraban varios instrumentos modernos de alta calidad, así como algunas de las obras maestras de Stradivari y Guarneri.
La "doble ceguera" del experimento se redujo al hecho de que durante la escucha, ni los experimentadores ni los expertos sabían en qué violín se tocaba el fragmento musical y, por supuesto, no vieron el violín en sí.
Como resultado, resultó que el violín moderno recibió la más alta evaluación de los expertos y el violín Stradivarius la más baja. La mayoría de los expertos tampoco pudieron determinar la antigüedad de los instrumentos que escucharon.
Según los experimentadores, el valor musical sobreestimado de los famosos violines antiguos se explica por una admiración inconsciente por la marca, el valor histórico y el valor monetario de estos instrumentos musicales.
Según ellos, el experimento fue impulsado por un estudio reciente sobre la evaluación de la calidad de los vinos. En ese estudio que utilizó imágenes de resonancia magnética, se encontró que los centros de placer responden más activamente al "ramo" del vino, cuanto mayor es su valor declarado.
Como cualquier afirmación que contradiga el "sentido común", esta conclusión fue percibida por el mundo científico de manera muy ambigua. Hubo quienes aplaudieron el resultado y calificaron el trabajo de "muy convincente", pero también hubo escépticos implacables.
Entre ellos se encuentra Joseph Navigari, que recientemente se ha convertido en un húngaro bastante famoso, que ha vivido en los Estados Unidos durante mucho tiempo y afirma haber revelado el secreto de las creaciones de Stradivari y ahora es capaz de hacer violines de calidad "Cremona".
Navigari afirma que de los seiscientos violines que quedaron de Stradivari, examinó unos cien y descubrió que su calidad varía de insuperable a muy baja; esto, dice Navigari, depende principalmente de la frecuencia y la calidad de la restauración de los instrumentos. …
Navigari sospecha que la comparación de los mejores violines modernos de este experimento se llevó a cabo con los mejores ejemplos de violines de Cremona. “Sólo el veinte por ciento de sus mejores violines han traído la legendaria reputación de los maestros de Stradivari y Guarneri”, dice Navigari.
En otras palabras, en desacuerdo categórico con la conclusión de los científicos parisinos, está en un 80% de acuerdo con ellos.
