Sobre hazañas, sobre valor, sobre gloria
La Gran Guerra Patria es una página trágica en la historia de nuestra Patria. Nuestro pueblo, a costa de enormes pérdidas, defendió su patria del enemigo. Los anales de la Gran Guerra Patria nombraron los nombres de miles y miles de héroes que defendieron la libertad y la independencia de nuestra Patria. Es a ellos a quienes se dedican las canciones, que se han convertido en las más queridas y queridas entre la gente.
Guerra santa
El 24 de junio de 1941, los periódicos Izvestia y Krasnaya Zvezda publicaron un poema de V. I. Lebedev-Kumach, que comenzaba con las palabras: "Levántate, este es un país enorme, defiende el combate mortal …"
Estos poemas exigieron un trabajo persistente del poeta. Los borradores almacenados en el archivo indican que Lebedev-Kumach más de una vez reescribió y refinó líneas y estrofas individuales, a veces reemplazando cuartetas enteras. Al parecer, la idea de estos poemas se le ocurrió al poeta en el período anterior a la guerra. Según E. Dolmatovsky, pocos días antes del traicionero ataque de las hordas de Hitler, Lebedev-Kumach, bajo la impresión de noticiarios que mostraban los ataques aéreos nazis en las ciudades de España y Varsovia, anotó en su cuaderno las siguientes palabras: "Alas negras no se atreven a sobrevolar la Patria …"
El poema fue leído en el periódico por el director del Conjunto de Danza y Canción de la Bandera Roja del Ejército Rojo A. V. Alexandrov. Le causó una impresión tan fuerte que inmediatamente se sentó al piano. Al día siguiente, habiendo llegado al ensayo, el compositor anunció:
- Aprenderemos una nueva canción - "Holy War".
Escribió las palabras y notas de la canción en una pizarra con tiza, ¡no había tiempo para mecanografiar! - y los cantantes y músicos los copiaron en sus cuadernos. Otro día, para un ensayo con la orquesta, y por la noche, el estreno en la estación de tren de Belorussky, el punto de unión, desde donde se enviaban trenes de combate al frente en esos días.
Inmediatamente después de un ensayo tenso, el grupo del conjunto partió hacia la estación de tren de Belorussky para actuar frente a los combatientes que se dirigían al frente. Aquí hay que aclarar que la composición completa del equipo en esos días ya no era. Tres grupos partieron inmediatamente hacia el frente, y el cuarto, dirigido por A. V. Aleksandrov, permaneció temporalmente en Moscú para servir a las unidades militares, hospitales, presentaciones de radio y aprender nuevas canciones.
En la sala de espera, se hizo una plataforma de tablas recién redondeadas, una especie de escenario para actuaciones. Los artistas del conjunto subieron a esta plataforma e involuntariamente tuvieron una duda: ¿es posible actuar en un entorno así? En el pasillo: ruido, órdenes duras, sonidos de radio. Las palabras del presentador, que anuncia que la canción "Sacred War" ahora se interpretará por primera vez, se ahogan en el zumbido general. Pero el salón se calma gradualmente …
La emoción fue en vano. Desde los primeros compases, la canción capturó a los luchadores. Y cuando sonó el segundo verso, se hizo un silencio absoluto en el pasillo. Todos se pusieron de pie como si estuvieran cantando un himno. Las lágrimas son visibles en los rostros severos y esta emoción se transmite a los artistas. Todos tienen lágrimas en los ojos también … La canción se apagó, pero los soldados exigieron una repetición. Una y otra vez, ¡cinco veces seguidas! - cantó el conjunto "Sacred War".
Así comenzó el camino de la canción, un camino glorioso y largo. A partir de ese día, la "Guerra Sagrada" fue adoptada por nuestro ejército, todo el pueblo, y se convirtió en el emblema musical de la Gran Guerra Patria. Se cantaba en todas partes: en la vanguardia, en destacamentos partidistas, en la retaguardia, donde se forjaban las armas para la victoria. Todas las mañanas después de la huelga de las campanadas del Kremlin, sonaba en la radio.
En los anales de la Guerra Patria, hay muchos episodios heroicos que cuentan cómo este himno entró en la batalla. Uno de ellos data de la primavera de 1942. Un pequeño grupo de defensores de Sebastopol tomó la defensa en una cueva excavada en la roca. Los nazis asaltaron ferozmente esta fortaleza natural, arrojándola con granadas. Las fuerzas de los defensores se estaban derritiendo … Y de repente se escuchó una gran canción desde las profundidades del calabozo. Luego hubo una fuerte explosión, y fragmentos de la roca llenaron la cueva … Los soldados soviéticos no se rindieron ante el odiado enemigo.
"Guerra Santa" sonó en muchos países del mundo. Una vez que el Conjunto de Danza y Canción de la Bandera Roja del Ejército Soviético. AV. Alexandrova estaba de gira en Canadá. Esta canción no fue incluida en su programa de conciertos. Pero el 9 de mayo, en honor al Día de la Victoria, los artistas decidieron iniciar el concierto con la "Guerra Santa", aunque no sentían mucha confianza en que la canción llegara a la audiencia: estaban demasiado lejos de los acontecimientos de la Segunda Guerra Mundial. El éxito fue abrumador. Al día siguiente, los periódicos locales informaron que los rusos habían celebrado el Día de la Victoria con una canción con la que iniciaron el largo y arduo camino hacia Berlín, hacia la victoria. ¡En esto tenían razón! El autor de "Sacred War" A. V. Aleksandrov escribió una vez: “Nunca he sido un especialista militar, pero todavía tengo un arma poderosa en mis manos: una canción. ¡La canción puede golpear al enemigo tan bien como cualquier arma!"
Cerca del pueblo de Kryukovo
Esta canción fue escrita por Sergei Ostrov y Mark Fradkin en memoria de la hazaña de los soldados del Ejército Rojo, que a costa de sus vidas mantuvieron la última frontera antes de Moscú.
En noviembre-diciembre de 1941, dos grupos fascistas alemanes, uno de los cuales había operado anteriormente en la dirección de Volokolamsk y el otro en la dirección de Klinsky, irrumpieron en el área de la aldea de Kryukovo. La batalla fue aceptada por los soldados de la 8.a División de Guardias que lleva el nombre de I. V. Panfilov, el Segundo Cuerpo de Caballería de Guardias del General L. M. Dovator y la Primera Brigada de Tanques de Guardias del General M. E. Katukova. Lucharon por cada casa y cada calle …
Cuando el enemigo ocupó las aldeas de Peshki y Nikolskoye y se acercó a la aldea de Lyalovo, el puesto de mando del 16º ejército soviético fue trasladado a la estación de Kryukovo. El 30 de noviembre, las tropas soviéticas lanzaron ataques a lo largo de todo el frente de defensa del 16º Ejército. Se libraron batallas especialmente feroces en el área de las aldeas de Kryukovo y Peshki. El pueblo de Kryukovo pasó de mano en mano 8 veces. El enemigo hizo de Kryukovo su bastión. El enemigo convirtió los edificios de piedra en pastilleros; entre los edificios, los tanques alemanes excavados en el suelo estaban en emboscadas. Los nazis buscaron romper las defensas de las tropas soviéticas ya toda costa y llegar a Moscú.
A principios de diciembre, las tropas del 16 Ejército del Teniente General K. K. Rokossovsky detuvo el avance del enemigo y pasó a la defensiva. En la zona de la estación de Kryukovo, la lucha no se detuvo ni un minuto. La 354ª División de Infantería defendió la autopista Leningradskoye y las afueras del norte de Kryukovo.
La encarnizada batalla comenzó a las 10 de la mañana del 7 de diciembre. Metralla de proyectiles cubrió toda la tierra. En la estación de Kryukovo, las tropas soviéticas perdieron miles de soldados y oficiales, pero en la noche del 8 de diciembre, el enemigo estaba derrotado. Las mejores partes del enemigo fueron derrotadas y puestas en fuga. Gracias al heroísmo masivo de los soldados soviéticos, los grupos fascistas alemanes no pudieron penetrar en Moscú.
El mariscal Rokossovsky más tarde llamó a las batallas en la tierra de Zelenograd "el segundo Borodino". A la entrada de Zelenograd en junio de 1974, se inauguró el monumento a los Defensores de Moscú. Sobre un montículo al borde de la carretera, erigido sobre una fosa común, en el que descansan más de 760 personas, se levanta un obelisco gris. Tres bayonetas cerradas de cuarenta metros simbolizan la resistencia de tres unidades militares: tanque, rifle y caballería. Al pie del obelisco hay tres estelas, una de ellas está inscrita: “1941. Aquí los defensores de Moscú, que murieron en la batalla por la Patria, permanecieron para siempre inmortales ".
Sergei Ostrov publicó en 1971 un poema titulado "La balada de la fidelidad", sobre la base de la cual se escribió la canción. La música fue escrita por un compositor muy conocido en nuestro país, Mark Fradkin. Después de su creación, los autores dieron la canción al conjunto "Samotsvety": Mark Fradkin insistió en esto. Después de la división de "Samotsvetov" en 1975, "En el pueblo de Kryukovo" fue grabado por el grupo "Flame". Fue en esta actuación que la canción sonó en el concierto final "Song-75", donde fue cantada por el ex solista de "Gems" Valentin Dyakonov. En el concierto del autor de Mark Fradkin (en 1984), la canción fue interpretada por Joseph Kobzon.
A una altura sin nombre
Los eventos que se cantan en esta canción no se inventan. Todo esto fue en realidad. Donde la región de Kaluga linda con la región de Smolensk, se encuentra el pueblo de Rubezhanka. Y hay una altura no muy lejos de ella, indicada en los mapas de guerra como 224,1 m.
Cuántos de ellos, esos rascacielos sin nombre, en ocasiones resultaron ser un serio obstáculo en el camino de nuestras tropas, que estaban liberando su tierra natal. Varias veces nuestros soldados atacaron, tratando de noquear a los nazis desde esta altura, pero fue en vano. Y era necesario capturarla a toda costa. Esta misión de combate fue emprendida por un grupo de soldados del 718º Regimiento de Infantería, formado por dieciocho combatientes, voluntarios siberianos, liderados por el teniente Yevgeny Poroshin. Por la noche, al amparo de la oscuridad, se arrastraron cerca de las fortificaciones enemigas y, después de una feroz batalla, capturaron la altura. Y luego la retuvieron heroicamente, sangrando, pero sin darse por vencidos.
Los soldados, que repelían un ataque enemigo tras otro, necesitaban al menos un breve respiro para cambiar y recargar los discos de ametralladora y subfusil, tomar un sorbo de agua de un frasco y vendar a sus compañeros heridos. Y luego uno de ellos, Nikolai Godenkin, decidió desviar el fuego enemigo hacia sí mismo. Con una túnica hecha jirones y ensangrentada, se puso de pie y fue directamente hacia los nazis.
norte
Su mano derecha estaba rota y, por lo tanto, sostenía una ametralladora en la mano izquierda, disparando sobre la marcha. Así que caminó de quince a veinte metros. Parecía caminar durante mucho tiempo. De esta manera, fue herido varias veces más, pero incluso mientras caía logró dar varios pasos hacia adelante.
“Por primera vez me enteré de esta batalla del editor de la circulación divisional, Nikolai Chaika, cuando serví en el periódico del 2º Frente Bielorruso”, recuerda el poeta M. L. Matusovsky. - La historia me asombró. Más tarde también conocí a los héroes que sobrevivieron. Y recordé todo esto nuevamente, cuando a principios de los años 60 el director Vladimir Basov me invitó a mí y al compositor Veniamin Basner a trabajar con él en la película "Silence" basada en la novela del mismo nombre del escritor de primera línea Yuri Bondarev. Basov nos pidió que escribiéramos una canción que, por así decirlo, se centrara en sí misma en el destino de la primera línea de los dos personajes principales de la imagen. Una canción que no sorprende con la escala y alcance de los eventos. Y luego recordé esta pelea. En la historia de la Gran Guerra Patria, es solo un pequeño episodio, ¡pero cuán grande es su importancia!.."
Los poemas estaban escritos, pero la música no les iba bien. “Cuando la tercera versión”, dijo más tarde el compositor, “fue rechazada tanto por el poeta y el director de Silence, Basov, como por el editor principal de música de Mosfilm, Lukina, me desesperé, quería renunciar a esta obra por completo. Pero Basov, tras escuchar mis dudas, dijo que aún había tiempo y pidió continuar la búsqueda. Enojado, conducía a casa a Leningrado, y de repente, en el camino, en un vagón de tren, sentí una melodía completamente nueva … No había nada para grabarla, nada, así que canté para mí todo el camino para no olvidar … Esta melodía, que nació al ritmo ruedas de carro, escuchamos en la imagen, que fue lanzada en las pantallas del país en 1964. La canción fue cantada fuera de la pantalla por el artista Lev Barashkov.
Pero después de la película, muchos cantantes maravillosos la cantaron en todas partes. Y, quizás, el mejor e insuperable intérprete fue el Artista del Pueblo de la Unión Soviética Yuri Gulyaev. Ahora, cuando escuchas esta canción, ni siquiera puedes creer que fue compuesta en el período de posguerra. Entonces parece que ella es de allí, de la guerra.
La canción de Matusowski y Basner llamó la atención sobre el destino de sus verdaderos héroes. Resultó que después de la batalla por la altura, solo dos sobrevivieron … Uno de ellos, Gerasim Ilyich Lapin, quedó aturdido y herido en esa batalla. Enterrado con tierra por la explosión de un proyectil, permaneció tendido hasta el anochecer y luego se arrastró hasta el suyo … Otro defensor de la altura, Konstantin Nikolaevich Vlasov, fue herido y hecho prisionero. Huyó, se escondió en el bosque y luego luchó en un destacamento partidista …
Ambos vivieron para ver el día en que se erigió un monumento en el lugar de su batalla y la muerte de sus compañeros. Junto a él hay una piragua, sobre la cual se eleva el mismo "pino quemado" de la canción. Más cerca de la carretera está el museo. Los coches que pasan reducen la velocidad y emiten pitidos largos …
Grúas
En el Cáucaso, existe la creencia de que los soldados que caen en el campo de batalla se convierten en grúas. En 1968 se publicó la canción "Cranes" sobre los versos de Rasul Gamzatov (traducidos por Naum Grebnev) y música de Jan Frenkel. Interpretada por Mark Bernes. La canción está dedicada a los soldados que murieron durante la Gran Guerra Patria, a quienes los autores compararon con una cuña de grullas voladoras.
R. Gamzatov escribió el poema "Grullas" en su lengua materna, en Avar. El tema de las grullas se inspiró en una visita a un monumento en Hiroshima a una niña japonesa llamada Sadako Sasaki, que sufría de leucemia tras la explosión atómica en Hiroshima. Sadako Sasaki esperaba que se curara si hacía mil grullas de papel usando el arte del origami. En Asia, existe la creencia de que el deseo de una persona se cumplirá si dobla mil origami: grullas de papel de colores.
Por otro lado, las grullas tienen su propia imagen en la cultura rusa, con la que Gamzatov estaba muy familiarizado como traductor de la poesía clásica rusa. Como recuerda Gamzatov, cuando voló de Japón a su casa en la URSS, pensó en su madre, la noticia de cuya muerte llegó a Japón, pensó en su hermano mayor Magomed, quien murió en las batallas cerca de Sebastopol, pensó en otro hermano mayor, un soldado desaparecido. marinero Akhilchi, pensó en otras personas cercanas que murieron en la Gran Guerra Patria. “¿No es por eso que el discurso de Avar es similar al grito de la grulla del siglo?”, Escribió en el poema “Grullas” traducido por N. Grebnev.
La guerra encontró a Grebnev desde el principio, ya que en ese momento sirvió en la frontera, cerca de Brest. Se retiró con el Ejército Rojo, se metió en el famoso cerco de Jarkov, donde los alemanes capturaron a 130 mil soldados del Ejército Rojo, salió uno de los pocos, forzó al Seversky Donets, luchó en Stalingrado, fue herido tres veces, y después de la última herida el 12 de enero de 1944, la guerra por él. "Encima." En el poema "Grullas", también puso su experiencia de la guerra.
En 1968, el poema "Cranes" traducido por Naum Grebnev se publicó en la revista "New World". El cantante Mark Bernes lo vio. El propio Bernes nunca peleó en la guerra, pero fue a dar conciertos en el frente. Y sobre todo triunfó en canciones dedicadas a la guerra. Evidentemente, la guerra también fue su tema personal.
Después de leer el poema "Cranes", el emocionado Bernes llamó al poeta-traductor Naum Grebnev y le dijo que quería hacer una canción. Con poesía, el cantante se dirigió a Jan Frenkel, con quien había trabajado mucho antes, y le pidió que compusiera música. Me tomó mucho tiempo escribirlo. Solo dos meses después, cuando el compositor escribió la voz de apertura, el trabajo comenzó a ser más fácil. Más tarde, Jan Frenkel recordó:
“Inmediatamente llamé a Bernes. Inmediatamente vino, escuchó la canción y … rompió a llorar. No era una persona sentimental, pero a menudo pasaba que lloraba cuando le gustaba algo ". Para el compositor Jan Frenkel, la guerra también fue un tema personal. En 1941-1942 estudió en la escuela antiaérea y luego resultó gravemente herido. Mark Bernes registró que "Cranes" estaba gravemente enfermo. Esta grabación fue la última de su vida. El biógrafo de Jan Frenkel, el compositor Yuri Rabinovich, escribió:
“Bernes, después de escuchar la música, se apresuró a grabar la canción lo antes posible. Como dijo Jan, tuvo un presentimiento de su muerte y quiso poner fin a su vida con esta canción. La grabación fue increíblemente difícil para Bernes. Pero lo soportó todo valientemente y escribió "Grullas". De hecho, se convirtió en la última canción de su vida ".
El 22 de octubre Rusia celebra la Fiesta de las Grullas Blancas, como fiesta de la poesía y como recuerdo de quienes cayeron en los campos de batalla en todas las guerras.
Dia de Victoria
En marzo de 1975, el poeta Vladimir Kharitonov se dirigió al compositor David Tukhmanov con una propuesta para crear una canción dedicada a la Gran Guerra Patria. El país se preparaba para el 30 aniversario de la Victoria y en la Unión de Compositores se anunció un concurso por la mejor canción sobre la guerra. Pocos días antes del final del concurso, V. Kharitonov entregó sus poemas al coautor. David Tukhmanov escribió rápidamente la música y la canción se envió a la última audición de la competencia.
Pero la canción "Victory Day" no ocupó ningún lugar. Además, escuchar la canción provocó una reacción dolorosa y aguda por parte de los colegas superiores de D. Tukhmanov, se hicieron declaraciones muy duras contra la canción, que de inmediato se hizo conocida por la Compañía Estatal de Televisión y Radiodifusión. La razón fue la música y su autor. El poeta V. G. Kharitonov era un veterano de guerra, las canciones de sus poemas fueron escritas por compositores coronados de laurel (Anatoly Novikov, Vano Muradeli y otros) en la década de 1950. En ese momento, Kharitonov había escrito la letra de las famosas canciones "Mi dirección es la Unión Soviética", "Rusia es mi patria" …
Y David Tukhmanov era un autor joven, conocido solo por los éxitos del pop. En aquellos días, toda la política musical del estado estaba determinada por el liderazgo de la Unión de Compositores, en su mayoría personas muy mayores. La edad de más de 30 años se consideró inmadura. Según el liderazgo de la Unión de Compositores, así como los directores de radio y televisión, Tukhmanov no podía corresponder al estado de un compositor a escala nacional.
Aunque D. Tukhmanov ya ha creado los éxitos "El último tren", "Estos ojos opuestos", "Danza blanca", "Te amo, Rusia", "Gutsulochka", "Mi dirección es la Unión Soviética", "Qué hermoso este mundo" y muchos otros, no tenía ningún título ni insignia, a excepción del Premio Komsomol de Moscú. Y por ello, al tener un diploma de compositor profesional y haber escrito tres docenas de canciones populares, apenas en 1973 apenas fue admitido en la Unión de Compositores.
Hubo un segundo "menos": en la música de la canción "Victory Day" se escucharon elementos de tango o foxtrot. Como resultado, la canción fue prohibida, no estaba permitida en el aire, ni en la radio ni en la televisión. El primer intérprete de la canción fue Leonid Smetannikov. Ella sonó en el set del programa "Blue Light" la víspera del 9 de mayo de 1975. Y solo en noviembre de 1975, en un concierto dedicado al Día de la Policía, Lev Leshchenko interpretó "Victory Day" en la televisión en vivo. La audiencia aceptó de inmediato la canción, y "Victory Day" se interpretó de nuevo, para un bis. Después de lo cual todo el país comenzó a cantar esta canción, se convirtió en un himno a los héroes de la guerra.
