Los pintores ruinistas europeos son bien conocidos por todos. Hay muchos de ellos. Este es Hubert Robert, este es Jean Battisto Piranesi y muchos otros. Su trabajo ha sido bien estudiado. Sus dibujos y pinturas se presentan ampliamente en varios museos de todo el mundo, digitalizados en medios electrónicos. Es decir, están disponibles masivamente. Sin embargo, también hay pinturas de autores desconocidos. Y lo más interesante es que en varios casos capturaron no el sur de Europa, sino nuestra madre Rusia. O mejor dicho, no es así. No solo el sur de Europa, y no solo Europa en su conjunto, sino también Rusia. Puede encontrar estas imágenes en varios de nuestros museos. Desafortunadamente, por alguna razón, ninguno de los aficionados a la historia se dejó llevar por este tema. Pero en vano. En la misma Ermita hay una gran cantidad de pinturas con ruinas. También es de destacar que en el Hermitage, por regla general, se indican el autor y la fecha. Desafortunadamente, esto no se puede decir de nuestros otros museos. Solo hay una imagen colgada, y quién es el autor, cuando se escribió, no está claro.
Sin embargo, la cuestión de representar las ruinas es importante. Importante para comprender nuestra historia. Puede decir todo lo que quiera que los artistas pintaron las ruinas únicamente como un tributo a la moda de esa época, pero el hecho permanece. Y no todas las personas creerán ingenuamente en este tipo de moda entre los artistas. Está bien, no voy a despotricar, pero iré directo al grano. En este artículo mostraré una foto de pinturas con ruinas del Palacio de Catalina en Pushkin. Filmado por teléfono, así que no me culpes.
Empezaré por la Sala de Ámbar. Es de destacar que las pinturas presentadas en la Sala de Ámbar están casi exclusivamente en ruinas. En la primera imagen, podemos ver claramente las montañas. Y con picos nevados. Y en el cuarto, chopos piramidales. Por supuesto, podría ser Italia. Pero es posible que esto sea otra cosa. Por ejemplo, nuestro Cáucaso. Algunos Pyatigorsk.
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Desde la Sala de Ámbar pasaremos a otras salas del palacio.
Aquí vemos una especie de macizo rocoso con los restos de una fortaleza.
Aquí, en primer plano, las ruinas de un edificio, y en la distancia algo parecido al Coliseo. Detrás del Coliseo, nuevamente hay algunas ruinas. En general, una ciudad muerta.
Lo más probable es que haya algún tipo de complejo de templos en ruinas.
Aquí se encuentran los restos de una especie de columnata.
Aquí hay una especie de Kremlin. Quizás Moscú. Desafortunadamente, está prohibido acercarse a las imágenes, las esquivé como para eliminarlas de alguna manera. Si esto es Moscú, entonces surgen demasiadas preguntas. Si no es así, la única pregunta es: ¿dónde está?
Y este es Peter. Aquí, sin suposiciones. En primer plano, vemos bloques de granito dispersos. Se podría suponer que esta es una imagen del proceso de disposición de un terraplén de granito, pero las piedras tienen una forma irregular. Así que está lejos de ser un hecho. Además, lo más probable es que estas piedras no tengan nada que ver con la disposición del terraplén. Es difícil imaginar que la piedra se haya procesado directamente en el lugar. Es mucho más conveniente y fácil hacer esto en un lugar especialmente equipado y no transportar el exceso de carga primero allí y luego desde allí.
Éstas no son ruinas. Este es un mapa de San Petersburgo. Muy detallado, grande. Durante mucho tiempo le rogué al encargado de la sala que se acercara al mapa y le tomara una foto de buena calidad. Pero la tía era inaccesible. Esta es la mejor oportunidad, el resto no funcionó en absoluto. Fotografiado estirado con una mano levantada y de puntillas ante el chirrido del sensor de alarma. Por cierto, no solo para tomar una foto, sino también para ir detrás de la cerca para mirar con atención, ella no me dejó entrar.
De regreso a las ruinas. Vacas, vacas … Hubo una época en que las vacas tenían una vida especialmente dulce. Bebieron agua directamente de las fuentes. Y no es necesario que me digas que esto no es una vaca, sino un toro. Creo que las vacas también podrían saciar su sed en las fuentes. Además, este nivel de servicio presupone relaciones de caballeros. El toro le entregará gustoso la bazofia a la dama.
Y luego los caballos. El tamaño de los escalones es el adecuado para un caballo. Incluso diría más por un caballo. Este es un verdadero caballo de un fabricante, una raza pesada. Dos metros a la cruz. Puedes ver lo difícil que es para un campesino subir los escalones del caballo.
Algunas columnas …
Aparentemente en el mismo lugar, pero desde un ángulo diferente. O al otro lado del edificio.
Este es un fragmento de una pared en uno de los pasillos. La imagen del caballo sale de esta pared. En un grado u otro, se pueden encontrar ruinas en varias pinturas de este panel.
Este es el ala izquierda del muro. En seis fotografías de cada diez vemos ruinas.
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Todo está con las ruinas.
Y esta es una iglesia rusa. Bellamente dibujada, me encantan los colores naturales. Basándome en la cruz de la cúpula principal, solo puedo decir con certeza que el cuadro no se pintó antes del siglo XIX. Más precisamente, esta es probablemente la segunda mitad del siglo XIX, siempre que no sea la capital o sus alrededores. Sin embargo, si miras de cerca, puedes distinguir claramente los símbolos paganos. En particular, el signo solar de la capilla.
Un poco distraído. Esta iglesia es típica. Reconstruido a partir de un antiguo templo pagano. Así como la inmensa mayoría de nuestras iglesias ortodoxas. La iglesia moderna ha conservado el antiguo patrimonio de muchas maneras. Es cierto que ahora se ha perdido el conocimiento, pero se están observando las tradiciones. Qué vemos aquí, para que tú, querido lector, conozcas los orígenes y entiendas qué es qué. En orden. Tenga en cuenta que hay entradas simétricas a la izquierda y a la derecha de la iglesia. Una vez fueron de los cuatro lados. Luego se desmantelaron dos entradas. Del oeste y del este. En el sitio del primero, que es por el oeste, se realizó una entrada directa a la iglesia. Se le muestra en la imagen. Había escalones de ladrillo rojo pegados a él, ni siquiera habían sido enlucidos o encalados todavía. La entrada oriental se convirtió en altar. No es visible en la imagen. Las entradas norte y sur (derecha e izquierda en la imagen) eventualmente se convertirán en un refectorio, un fogonero o algo más. Quizás se desmantelen por completo, esta práctica también existía. Entonces, una vez que las cuatro entradas estaban funcionando. En el interior del templo, en el mismo centro, había un altar al que se llevaban los sacramentos. Treba son manzanas, cereales y cosas similares, dependiendo de quién fue honrado en un caso particular (fecha de veneración). En el altar, por regla general, había un ídolo del dios al que está dedicado el templo o, en un caso particular, una fiesta. Basado en el estilo arquitectónico (cuatro entradas, un octágono sobre un cuatro, etc.), puedo asumir que originalmente se trataba de un templo de algún dios terrenal. O el templo de Makosha, la diosa del espacio, la Madre del Dios del Sol. Había panteones de dioses terrenales y dioses cósmicos. Los cósmicos tenían un rango más alto y había más templos para los dioses cósmicos en términos cuantitativos. Al mismo tiempo, los templos dedicados a los dioses del sol tenían altares, de hecho, la tradición de erigir un altar no es más que una herencia moderna de los templos a los dioses del sol. Había tres dioses del sol. Estos son Kolyada, Yar (Yarilo) y Horst. Kolyada era el dios del joven sol de invierno, nació el 25 de diciembre, después de 3 días de Atemporalidad desde el 22 de diciembre al 24 de diciembre, después de la muerte de Horst el 21 de diciembre (solsticio de invierno). En los templos de Kolyada, el altar estaba en el sureste, porque en invierno el sol sale tarde. Las cúpulas de los templos de Kolyada siempre han sido doradas. Kolyada fue despedido en el carnaval pagano (también conocido como Pascua pagana entre varios pueblos del sur) el día del equinoccio de primavera. El mismo día (20-21 de marzo) se consideró el cumpleaños del dios sol de primavera Yar (Yarila). Los templos de Yar (Yarila) siempre han tenido cúpulas verdes,y el altar miraba al noreste, porque el sol sale temprano en verano. Yar fue despedido y Horst se encontró el día del equinoccio de otoño, del 20 al 21 de septiembre. Horst era el dios del agonizante sol otoñal. La mayoría de las vacaciones de otoño, despedida de los pájaros, acción de gracias por la cosecha y otras, ocurrieron a principios de otoño, cuando el sol sale estrictamente de acuerdo con las coordenadas astronómicas, por lo tanto, el altar de los templos de Horst siempre estaba estrictamente al este. Las cúpulas de las sienes de Horst eran de color marrón oscuro. Como regla general, los templos de Horst se combinaron con los templos de María, la diosa de la muerte, cuyo símbolo era la estrella de la noche, el mes. El símbolo de Horst era una cruz equilátera en un círculo. Son estos símbolos los que vemos a menudo en las primeras imágenes cristianas, porque Cristo (HRST sin vocalización) es solo una de las versiones de Horst. Horst murió el 21 de diciembre y fue resucitado tres días después por Kolyada. De ahí la resurrección de Cristo. Los templos del dios supremo del creador Svarog (Sabaoth, Ra, Allah y sus otras variaciones), Makoshi (mocos = cos-mo (s)) - la diosa del espacio, Perun (Zeus y sus otras variaciones) no tenían apego a los puntos cardinales y no tenían altares … Además de los dioses del panteón terrenal: Veles, Lada, etc.). Por lo general, se colocaban a lo largo de la carretera principal o sección del río en un lugar determinado. Para no cansarlo, solo señalaré que los templos de Makosha siempre tenían cúpulas azules, generalmente con estrellas, y los templos de Perun tenían cúpulas multicolores, y había muchas de esas cúpulas, grandes y pequeñas, como chispas después de un rayo (Perun es el dios del trueno). Un templo típico de Perun es la Catedral de San Basilio. Los templos de Svarog no eran en realidad templos, tenían la forma de una torre, de masculinidad: un falo. Se colocaron justo al lado del templo o como una extensión del templo,y solo en el caso de un templo a algún dios cósmico. Posteriormente, esta tradición entre los cristianos se transformó en campanarios, y en Europa incluso surgió sobre esta base el llamado estilo gótico. Para los musulmanes, el concepto fálico se ha convertido en una tarjeta de visita, son minaretes. Así que volvamos a esta imagen. Vemos un templo ya convertido de algún dios terrenal o, muy probablemente, la diosa Makoshi. Un edificio es demasiado grande para un dios terrenal, aunque todo puede serlo. Ahora solo se puede especular. Además, esta no es claramente la primera modificación del edificio. De acuerdo, si está interesado en el tema de la iglesia, le recomiendo leer mi artículo de 5 partes escrito hace unos años. Allí se detalla todo. Qué símbolos, por qué y cómo. Las primeras 4 partes son sobre la historia de la iglesia, y en la parte final, se describen los principios sobre los cuales descansa la esencia misma de la fe, cómo funciona y por qué ayuda a uno,Otros no lo hacen. Enlace a la parte 1 del artículo, más en orden.
En este punto terminaré, gracias a todos.
Autor: zodchi1
