Colinas de varias alturas se encuentran esparcidas por toda la región del Mar Negro, a orillas del Dnieper y sus afluentes. Algunos son de origen natural, mientras que otros guardan la memoria de los antiguos dueños de estas tierras - los cimerios, sardos, escitas - y esconden los antiguos entierros de los líderes, que fueron despedidos en su último viaje con ricos obsequios. El principal de estos regalos era el oro. ¿Qué es esto - "oro escita"? ¿Un tesoro maldito de antiguos túmulos funerarios o la hábil falsificación de alguien?
Fiebre dorada
Todo comenzó en noviembre de 1830, cuando el montículo Kul-Oba ("Montaña de ceniza" en traducción del tártaro) en Taurida fue explorado exhaustivamente por orden del gobernador general, el príncipe Mikhail Vorontsov. Como resultado, fue posible descubrir un entierro casi intacto del rey escita, así como montañas de tesoros, cuya cantidad y valor conmocionó la imaginación del público, desde entonces, Crimea fue considerada un depósito de riqueza incalculable y gran historia. Además, el descubrimiento de nuevas tumbas se sucedió una tras otra: Chertomlyk, Solokha, Kelermess y otros. Pero la sangre de los habitantes estaba aún más agitada por los rumores que se arrastraban desde el sur sobre cómo este o aquel afortunado descubrió el próximo entierro. Una corriente de oro escita se vertió en Rusia y Europa, la mitad del cual en realidad no tenía nada que ver con los escitas.
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Si no hay tesoro …
A finales del siglo XIX, la extracción de oro escita se convirtió en un verdadero comercio en el sur de Rusia. Adquirió una escala sin precedentes en las cercanías de la antigua Olbia, cuyas ruinas se encontraron no lejos de Ochakov. Aquí, en la calle Repnin, en 1895, los comerciantes del III gremio Leiba y Shepsel Gokhmany se mudaron desde Odessa.
Anteriormente, comerciaban principalmente con losas de mármol falsificadas con epitafios antiguos, pero pronto decidieron expandir el negocio y adquirir productos de metales preciosos. En los cuartos traseros de su tienda, los Hohman abrieron un verdadero taller subterráneo. Los productos de esta producción estaban destinados a turistas crédulos y "coleccionistas" visitantes del interior de Rusia. A estos buscadores de tesoros generalmente los comerciantes les daban varias bagatelas genuinas, y entre ellas había una rareza falsa que compraban sin mirar. Pero los Gokhman soñaron con un avance cualitativo, que sucedió pronto, cuando una persona desconocida llamó a la puerta de la tienda del joyero y grabador de Odessa Rukhomovsky.
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Pepita de mozyr
Israel Rukhomovskii nació en la ciudad de Mozyr en Polesye en 1860. Rechazando una carrera como rabino, el niño decidió convertirse en joyero. Pero sus padres lamentaron el dinero para su educación e Israel tuvo que llegar a todo por sí solo. Cuando fue a Kiev para mostrar sus productos, no había ni un solo joyero (!) Que pudiera competir con él en habilidad. Y sus obras comenzaron a ser marcadas por joyeros más famosos, por ejemplo, el famoso competidor de la casa de Fabergé, Joseph Marshak.
Apenas llegando a fin de mes, Rukhomovskiy, junto con su esposa y seis hijos, decidió mudarse a Odessa. Allí abrió una tienda sin cartel, pero sin publicidad, su nombre pronto se dio a conocer en toda la ciudad. Incluidos los hermanos Gohman, que recorrieron el sur en busca de talentos.
Tiara Saitaferna
En las excavaciones de la antigua Olbia en 1822, se descubrió una estela con una dedicación a uno de los habitantes de la polis, Protogen, que donó fondos bastante grandes a la ciudad en tres ocasiones para comprar al rey escita Saitafern. El texto de la estela no se conservó por completo, y esta parte inferior rota llevó a Leibu Gokhman a una idea interesante. Envió a su agente a Rukhomovsky, que necesitaba trabajo, quien le proporcionó al joyero la literatura de referencia necesaria y le ordenó que hiciera una "tiara real", supuestamente como un regalo para algún profesor de Jarkov. De hecho, la tiara creada por Israel Rukhomovsky en ocho meses de minucioso trabajo estaba destinada a propósitos completamente diferentes. Forjado en oro puro, decorado con tres altos relieves en relieve que lo rodean con escenas de la mitología antigua y la vida de los escitas,la tiara era una vista magnífica. Los ornamentos inferiores y centrales estaban separados por una inscripción hecha en el mismo estilo que la dedicación en la estela de Protogen: “Al rey invencible y gran Saitofernes. Consejo y pueblo de Olvio-politov ". Por su trabajo, Rukhomovskii recibió una suma considerable: 1.800 rublos, pero sus clientes tampoco se desperdiciaron.
Día de los Inocentes
A principios de 1896, los hermanos Hohman sacaron de contrabando la tiara a Viena. Allí lo mostraron, entre varios hallazgos originales, a los directores del Museo Imperial de Viena Bruno Bucher y Hugo Leyschnin-gu. Los expertos invitados por los directores declararon por unanimidad que se trataba de una rareza real, pero la cantidad solicitada por los Gokhman resultó ser demasiado alta para el presupuesto austrohúngaro, y los hermanos regresaron a Rusia, confiando el futuro de su "hallazgo" a los revendedores locales Anton Foigel y Josef Szymansky. Y fueron directamente al Louvre. Allí, la tiara causó sensación. El director del Departamento de Bellas Artes del Museo, Albert Kempfen, trajo a los famosos hermanos Solomon y Theodor Reinach, así como a varios otros especialistas, que reconocieron incondicionalmente la tiara como genuina. Inspirados, Foigel y Shimansky pidieron al Louvre esta "rareza" una cantidad astronómica: 200.000 francos. El museo no tenía ese dinero, pero Kempfen lo recibió de los patrocinadores bajo garantías estatales, y solo entonces el parlamento aprobó el acuerdo mediante un acto especial. La compra, de manera bastante simbólica, tuvo lugar el 1 de abril de 1896. Y solo un par de días después, la tiara de Rukhomovsky adornaba el Louvre.
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Sin embargo, sus aventuras apenas han comenzado.
El secreto siempre se hace evidente
Ya en agosto de 1896, los científicos de Rusia comenzaron a compartir sus dudas sobre la "rareza" escita, especialmente el famoso historiador y crítico literario Alexander Veselovsky, quien escribió directamente que la tiara se hizo en Ochakov, y el erudito de Odessa Alexander Berthier-Delagarde, elogiando el trabajo de un joyero desconocido., escribió: "¿Es posible que los olvios se hayan atrevido a escribir tal cosa en la frente del formidable rey?" - refiriéndose a la dedicación creada por Rukhomovsky. Pero solo siete años después, el 19 de marzo de 1903, cuando cierto falsificador de objetos de arte, que trabajaba bajo el seudónimo de Rudolf Elina, dijo jactanciosamente a los periodistas parisinos que la "corona de Semiramis" estaba hecha de su mano, los periódicos tenían a su disposición una carta del ex ciudadano de Odessa Karl Lifshits, quien indicó directamente sobre Israel Rukhomovsky como autor de la tiara.
El Louvre intentó durante mucho tiempo ignorar el revuelo que surgió en la prensa, pero cuando otros testigos comenzaron a confirmar las palabras de Lifshitz, una comisión creada por el gobierno bajo el liderazgo del orientalista Charles Clermont-Ganneau decidió convocar al propio Rukhomovsky a Francia para resolver las cosas en el acto.
Gloria falsa
El joyero que llegó a París trajo en secreto bocetos y formas, varias muestras de sus otras obras. En una reunión con miembros de la comisión que realizaba la investigación, Rukhomovsky dio testimonio durante ocho horas seguidas, recordando la composición de la aleación y enumerando todos los defectos que había cometido especialmente. Y cuando, a petición de científicos incrédulos, reprodujo una copia exacta de uno de los fragmentos de tiara frente a sus ojos, todas las dudas sobre su honestidad desaparecieron, aunque los obstinados hermanos Reinachi, a pesar de todo, ¡siguieron insistiendo en que nadie podía hacer tal cosa en nuestro tiempo! “¿Tengo que hacer una nueva tiara para que crean? Sin embargo, dudo que estos caballeros estén convencidos incluso entonces, por la sencilla razón de que simplemente no quieren ser convencidos”, escribió Rukhomovsky en sus memorias.
Las nubes se espesaron sobre la dirección del Louvre, el director de los museos nacionales franceses, Kempfen, renunció, y para el propio Rukhomovsky, la "exposición" se convirtió en una gloria inesperada. Se hizo increíblemente popular, recibió la medalla del Salón de Artes Decorativas y un empresario estadounidense incluso se ofreció a comprar la tiara al gobierno francés y, junto con Rukhomovsky, enviarla a una gira mundial. Pero el orgullo nacional no permitió que los franceses volvieran a deshonrarse.
Historia continua
Abrazado por la atención del público, Israel Rukhomovsky, sin pensarlo dos veces, se mudó con toda su familia a París en 1909 y comenzó a trabajar allí en los talleres de reparación del Louvre. Su hijo Salomón también se convirtió en un famoso joyero. Rukhomovsky dejó una interesante memoria en la que recuerda calurosamente a sus amigos de Odessa, sin mencionar una palabra a Leiba y Shepsel Gokhmanov.
Mientras tanto, la historia de los "tesoros escitas" no terminó con la exposición de la "tiara de Saitafern". Aún se desconoce cuántas "antigüedades" compraron realmente los Gokhman a Rukhomovsky en Odessa. La mayoría de sus obras, 80 obras, se asentaron en la colección del filántropo William Raitling, quien las adquirió como antigüedades genuinas, pero decidió no separarse de las obras maestras después de que el joyero ganara fama mundial.
Mientras tanto, Leiba Gokhman, quien dirigió el negocio familiar después de la jubilación de Shepsel, ni siquiera pensó en renunciar a un negocio rentable, sino que comenzó a comerciar principalmente con plata, que casi nadie había falsificado antes. La primera falsificación, "la máscara del dios barbudo", se vendió al Museo de Odessa, al que había engañado repetidamente, en 1906, y luego vendió un lote completo de jarrones y ritones de plata a coleccionistas privados e incluso … al Museo Histórico de Moscú.
Además. Gokhman se sintió agobiado en Rusia, y en 1908 envió un carruaje (!) De preciosas falsificaciones a Alemania, que vendió con éxito en el extranjero y después de la revolución.
En 1962, el Louvre volvió a ser víctima de su espíritu emprendedor, cuya colección del museo adquirió una vasija de plata con forma de cabeza de jabalí con figuras de escitas en relieve. Como creían los franceses, este es "un monumento de la cultura antigua de suma importancia". ¡Pobre de mí! La experta soviética Anna Peredolskaya estableció que este recipiente … también fue producido en el taller de Gokhman, presumiblemente por Rukhomovsky.
Revista: Secretos del siglo XX №51. Autor: Victor Arshansky
