Hace exactamente 90 años, el 25 de julio de 1929, nació Vasily Shukshin, escritor, director y actor, en cada una de estas encarnaciones merecedoras de la definición de "el más ruso". Para Izvestia, el periodista Alexei Korolyov recordó qué hace que Shukshin sea único a escala mundial y qué papel jugaron las botas ordinarias en su vida.
Hijo campesino
Lo más probable es que las botas todavía no fueran de lona, pero botas yuft, oficiales: usar botas kirzach en el pueblo es una cosa, en Moscú, ir a la universidad es otra. Pero para el público, que llenó los pasillos de VGIK hasta desbordar en el verano de 1954, tales sutilezas eran desconocidas, en cualquier caso, entre ellas, cien por ciento urbano y, en su mayor parte, pertenecientes a diferentes capas de la élite soviética, este tipo estaba tan solo: con una túnica, pantalones de montar y botas. De Altai. Parece ser el hijo de un trabajador del partido (de lo contrario, ¿cómo terminó aquí, con qué cuenta?). Shukshin.
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Región de Altai. Escritor, director de cine, dramaturgo y actor Vasily Shukshin durante la siega del césped en el pueblo de Srostki, región de Biysk, 1969.
Vasily Shukshin no era hijo de un trabajador del partido, sino de una persona reprimida, y en su decisión de actuar "en nombre del director" solo hubo desvergüenza. Sin embargo, es posible que al director de una escuela rural, que desafía su disfraz (a los 25 años, sin estudios superiores y, en general, sin estudios secundarios, recibió un certificado de madurez como estudiante externo) se le ocurrió con bastante paciencia: en un traje de civil comprado especialmente para la admisión, no es nada. destacaría entre la multitud, excepto quizás por la imposibilidad de usarlo. Es un asunto diferente: una chaqueta y botas, no lo olvidarás pronto.
Resultó tener razón, como lo hizo muchas veces después, eligiendo movimientos inesperados hasta el punto de la insolencia, en la vida y en el arte. En cualquier caso, Mikhail Romm estaba tan fascinado por el salvaje de Altai, que no leyó a Anna Karenina porque estaba "gorda", y que prometió, sin embargo, si era necesario, hacerlo en un día (en otras versiones del cuento aparece "Guerra y paz") que tomó él en VGIK sin hablar. Las botas de soldado se pegaron a Shukshin con fuerza, y años más tarde, en el prefacio de la edición de cinco volúmenes de Shukshin, Sergei Zalygin extrajo de estas botas toda la ontología de Shukshin, el artista, un hombre para quien "del arado" no es una burla, sino la esencia misma. En general, Zalygin capturó con bastante precisión el estatus único de su compatriota: había muchos escritores de aldea (en su mayoría, aunque no siempre, de origen rural) en Rusia. El director de la aldea es uno.
Fotograma de la película "Two Fedora", 1958. Artistas Tamara Semina (izquierda), Kolya Chursin (centro) y Vasily Shukshin (derecha).
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El hecho de que Shukshin estaría abarrotado incluso dentro del marco de un oficio tan excesivamente universal como la dirección cinematográfica se hizo evidente de inmediato. Ya en el tercer año, el primer papel principal, en el mismo 1958, la primera historia. Para cualquier campesino, la posesión de varias profesiones es la norma, y Shukshin en este sentido era un verdadero campesino.
Dificultades de la transición
La cuestión de la comparabilidad de sus diversos talentos siempre ha surgido de una forma u otra. Hay dos puntos de vista opuestos, uno de los cuales afirma que Shukshin el escritor, Shukshin el actor y Shukshin el director son absolutamente iguales. Otro insiste en la inmortalidad únicamente de la herencia literaria, considerando que las películas de Shukshin son solo una parte de la historia del cine.
El radicalismo de ambas posiciones no nos permite analizarlas con mayor o menor seriedad. Y no vale la pena. De verdadero interés es el hecho mismo de la existencia orgánica de Shukshin en tres profesiones diferentes, independientemente de los indicadores de calidad. Y esto, por supuesto, es algo completamente único. Y no solo a escala nacional.
Vasily Shukshin está trabajando en una obra de teatro.
Por supuesto, la compilación "actor + director" es un fenómeno completamente común. Muchos directores escriben libros, incluida la ficción y en serio. Los escritores profesionales a veces se sientan en una silla con su propio apellido en el respaldo (Stephen King hizo esto una vez, Yevtushenko dos veces). Pero no importa cuánto hurguemos en la memoria en busca de un gran artista, cuyo tiempo se distribuiría uniformemente entre la mesa de escritura y el decorado, a excepción de Shukshin, solo nos viene a la mente Ryu Murakami (quien, sin embargo, todavía se conoce principalmente como escritor, y dejó de hacer películas hace más de 20 años). Los autores de artículos enciclopédicos sobre Shukshin solo pueden envidiar: las definiciones de "escritor", "director", "actor" en el caso de Shukshin se pueden poner en cualquier orden sin temor a provocar la ira de los lectores.
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Cómo responderá la palabra
La literatura soviética, en la que se pagaba al autor en función del número de páginas impresas de la obra (ajustada por títulos, por supuesto), no tuvo mucha suerte con los cuentos. Las pequeñas formas siguieron siendo la suerte de los autores novatos o, a la inversa, de los generales literarios que habían resuelto sus problemas financieros hacía mucho tiempo, o del gran Yuri Kazakov, que en principio no escribía novelas.
Shukshin, por supuesto, escribió novelas, además, consideró el libro sobre Razin "He venido para darte libertad", probablemente, su trabajo principal. Sin embargo, fue en las historias con las que Shukshin no se cansó de lidiar durante toda su vida que su don de escritura, escaso en imaginación, pero generoso en detalles, recibió la misma voluntad de Razin: en un volumen estrecho, fue sorprendentemente más fácil para él.
Vasily Shukshin (izquierda) como Lopakhin en el set de la película Lucharon por la Patria.
La palabra "historia" para los cuentos de Shukshin no es solo una definición de género, sino una descripción idealmente precisa. En el corazón de cualquiera de ellos no hay solo una narrativa, sino una historia extremadamente específica y, a menudo, real. Y si las mejores historias del mismo Kazakov llevan nombres brillantes, histéricos, como no olvidar para siempre: "En un sueño lloraste amargamente", "Vela", "Llorando y llorando", entonces en Shukshin estos son "Hombre fuerte", "Resentimiento "," Cortar "," Llegó Lida "," Mi yerno robó un coche de leña "," Cómo murió el anciano "," Un incidente en un restaurante "," Cómo Andrei Ivanovich Kurinkov, un joyero, recibió 15 días ". Así se podrían llamar las anécdotas, si las anécdotas tuvieran nombre. Las novelas de Kazakov, con toda su indudable grandeza, no se pueden imaginar en forma de conversación en la mesa o charla sobre el bloqueo. Las historias de Shukshin existen solo en esta forma.
El mundo de sus héroes - todos estos cantantes de krasnova, Yermolaev Sashki, Vladimir Semyonichs "de la sección blanda", genki-prodisvet, malacholny, freaks, cuñados, cuñado y cuñado - no se puede describir ni siquiera en términos como "realismo" El realismo sigue siendo el reflejo de la realidad en el arte. Aquí, a primera vista, no hay arte en absoluto: Shukshin parece estar capturando la vida misma con el desapasionamiento de un fotógrafo de prensa, y solo después de pasar la última página, comienzas a ahogarte al comprender que, literalmente hace un minuto, estabas allí, uno al lado del otro. con esta gente.
Vasily Shukshin como Yegor y Lydia Fedoseyev-Shukshin como Lyuba en la película Kalina Krasnaya.
Vysotsky, que escribió el elogio poético más convincente a Shukshin, creó en él la imagen de un rebelde de pómulos altos, nadando obstinadamente contra la corriente de la vida. Esto, por supuesto, es una exageración y confusión entre el autor y sus héroes. Exteriormente, Shukshin era una persona exitosa y sistémica para los estándares soviéticos. Un comunista convencido que se unió al partido incluso antes del deshielo y escribió, no en Pravda, sino en su diario de trabajo: “Todo fenómeno comienza a estudiarse desde la historia. El fondo es historia. Tres dimensiones: pasado - presente - futuro - la forma marxista de estudiar la vida social. Menor de reconocimiento estatal: a la edad de 38 años, en el séptimo año de su vida profesional - la Orden de la Bandera Roja del Trabajo, un poco más tarde - el Premio del Estado, el título de Trabajador de Arte de Honor. Favorito de distribución de películas:ya la película debut "Your Son and Brother" fue lanzada en las pantallas con una circulación récord de 1964 - 1164 copias (y posteriormente no recibió ninguna película menos de un gran maestro de 1 mil copias).
Y sin embargo era sorprendentemente libre, esa extraña libertad que se suele llamar "interna", al tiempo que implica una renuncia externa a las circunstancias. No fue así con Shukshin: no se ajustó a las circunstancias, las construyó para sí mismo, a fondo, aunque apresuradamente, como si se diera cuenta de que podría no llegar a tiempo. El volumen de su legado es asombroso, considerando que, incluso contando desde la película de graduación, toda la vida creativa de Shukshin encaja en menos de una década y media. Dos grandes novelas, tres historias, tres obras de teatro, más de 120 historias, cinco películas, dos docenas de papeles cinematográficos (sin contar los de sus propias películas).
Murió en el plató, y resultó, a pesar de toda la inoportunidad flagrante, en un estilo muy Shukshin: un campesino no puede dejar de trabajar, incluso si este campesino es escritor y director.
Autor: Alexey Korolev
